呼吸也是一门艺术

2015-11-12 13:50:57 中国艺考网
  呼吸也有许么多学问,学习正确的呼吸方法对歌唱艺术是很重要的。
 
  那强而有力的声音,或强、或弱、或长、或短、或高、或低,不仅仅来自于天赋,更是一种富有规律和方法的艺术手段。有人说:谁懂得呼吸,谁就会唱歌。
 
  呼吸运动包括两个过程,即吸气和吐气:

  1.吸气:
 
  用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张,使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里,保持住然后再缓缓将气吐出。
 
  2.吐气:
 
  唱歌用气时,仍要保持吸气状态。这点很重要,就好比给自行车打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题,要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来,这就牵涉到一个气息支点的问题。
 
  说到这,再给大家介绍一下唱歌时的气息支点:
 
  说唱歌时要有个支持点,意思就是要声音有个立足的地方,这个立足点就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,常常唱歌时往往会遇见脸红脖子粗,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来等等的状况,都是与气息支持点没有保持住有关。反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,当我们歌唱发声时,便会感觉到声音仿佛落在了我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。
 
  但是对于不同的歌曲(乐句),对呼吸方式的要求是不同的,所以练习时就要掌握好方法:

  1.急吸急呼式:
 
  急吸就是在很短的时间内,通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部,并将气息保持住,然后,按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的,因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不允许你有很长的停顿时间,往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现,这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力,我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习,效果较好。
 
  卡鲁索曾说过,歌者能否踏上成功之路,首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用,是否建立了强固的基础。方法是手段,练习才是根本,只有打牢基础才能成就辉煌的歌唱事业,大师们尚且如此,我们又有何理由不为之呢?
 
  2.缓吸缓呼式:
 
  这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起,用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部,横隔膜下降,两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张),小腹向内微收。这种吸气要求自然放松,平稳柔和地进行,就像我们去闻花的芳香,用力不要太大,但一定是深呼吸运动,挺住胸廓和上腹部,然后再慢慢呼出。呼气时,注意保持吸气状态,控制住两肋和横膈膜,使气息平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态:就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作,这里需要长长地吹气,也就是在做长音的呼气练习,我们常说:“长音像吹灰,短音像吹蜡”,是对吐气非常感觉形象的比喻。